Strokovna žirija
Nina Šenk, komponistka, predsednica žirije
Nina Šenk je po končanem študiju kompozicije in glasbene teorije na Akademiji za glasbo v Ljubljani v razredu Pavla Mihelčiča nadaljevala podiplomski študij kompozicije na Visoki šoli za glasbo Carla Marie von Webra v Dresdnu pod mentorstvom Lotharja Voigtländerja in leta 2008 končala mojstrski študij na Visoki šoli za glasbo in gledališče v Münchnu v razredu Matthiasa Pintscherja. Leta 2017 je prejela nagrado Prešernovega sklada. Od leta 2019 je docentka za področje kompozicije in izredna članica Slovenske akademije znanosti in umetnosti.
Med študijem je dobila več nagrad, med drugim evropsko nagrado za najboljšo kompozicijo na festivalu Young Euro Classic za Koncert za violino in orkester (2004), študentsko Prešernovo nagrado Akademije za glasbo in prvo nagrado na festivalu Weimarski pomladni dnevi za sodobno glasbo za skladbo Movimento fluido (2008). V sezonah 2008/2009 in 2009/2010 je bila rezidenčna skladateljica orkestra Deželnega gledališča v Cottbusu v Nemčiji.
Njene skladbe so bile izvedene na pomembnejših festivalih doma in v tujini (BBC Proms, Bienale Newyorške filharmonije, Salzburške slavnostne igre, Young Euro Classic Berlin, Kasselski glasbeni dnevi, Musica Viva München, Frankfurter Positionen, Weimarski pomladni dnevi, Heidelberška pomlad, Festival Takefu (Japonska), Festival Ljubljana, Festival Slowind, Slovenski glasbeni dnevi, Svetovni glasbeni dnevi, Svetovni kongres saksofonov idr.) ter na koncertih po vsem svetu z različnimi orkestri in ansambli (Newyorška filharmonija, orkester Bavarskega radia, orkester Deželnega gledališča v Cottbusu, Filharmonični orkester iz Strasbourga, Orkester Slovenske filharmonije, Simfonični orkester RTV Slovenija, Simfonični orkester SNG Maribor, ansambli Intercontemporain, Modern, Klangforum, Musikfabrik, Scharoun, Mosaik, Riot, Concorde, Londonska Sinfonietta, pihalni kvintet Slowind idr.).
Njene skladbe so izdane pri založbi Društva slovenskih skladateljev.
Nina Šenk je umetniška vodja cikla sodobne komorne glasbe Koncertni atelje v okviru Društva slovenskih skladateljev ter cikla klasične glasbe Koncertni abonma v Ribnici na Dolenjskem. Od leta 2020 poučuje na Oddelku za glasbo Pedagoške fakultete v Mariboru.
Johanna Dömötör, flavta
Nemško-madžarska flavtistka Johanna Dömötör je zgodaj pritegnila pozornost kot zmagovalka vrhunskih tekmovanj, kot sta mednarodno tekmovanje za flavto v Singapurju in mednarodno Mozartovo tekmovanje v Roveretu, Italija.
Pri 24 letih je postala glavna flavtistka v Sinfonieorchester Basel, dve leti pozneje pa je bila imenovana za profesorico na Privatni univerzi Antona Brucknerja v Linzu kot ena najmlajših profesoric na svojem instrumentalnem področju.
Johanna Dömötör je kot solistka nastopila s Simfoničnim orkestrom MDR, Festival Strings Lucerne, Stuttgarter Kammerorchester in s Südwestdeutsche Philharmonie Konstanz na festivalih, kot so MDR Musiksommer, Menuhin Festival Gstaad, Glasbeni festival Zermatt skupaj s člani Berliner Philharmoniker, glasbeni festival Schleswig-Holstein, Glasbeni festival Rheingau, festival v Luzernu in Svetovna nova glasba ISCM Festival.
Gostovanja solo flavtistke so jo pripeljala do orkestrov, kot so Teatro alla Scala Milano, Orkester Gürzenich Köln, Kammerorchester Basel, Orkester Bavarskega radia, Münchenski komorni orkester, NDR radijski filharmonični orkester in Züriški komorni orkester.
Johanna Dömötör je svoje glasbeno izobraževanje začela v Budimpešti na Konservatoriju Béla Bartók. Kasneje je študirala v Stuttgartu pri Jean-Claudu Gérardu in Davideju Formisanu in v Hannovru pri Andrei Lieberknecht ter prejemala štipendije s strani Deutsche Stiftung Musikleben, Kammermusikstiftung Villa Musica in Fundacije Gundlach. Kulturstiftung Pro Europa ji je podelil nagrado Evropska kulturna nagrada za glasbo.
Johanna Dömötör igra na flavto Muramatsu z glavo iz 14-karatnega zlata J. R. Lafina, ki jo je sponzorirala fundacija Lutz-E. Adolf.
Sorin Crudu, oboa
Sorin Crudu, rojen v Romuniji, je z igranjem oboe začel pri desetih letih pod mentorstvom Mihaita Vasileja. Že v prvem letu igranja je prejel prvo nagrado na Glasbeni olimpijadi, najpomembnejšem državnem tekmovanju v Romuniji. Med šolanjem na konservatoriju v Iașiju je igral kot solist z različnimi orkestri in nastopil na številnih recitalih. Kasneje je bil sprejet na študij oboe v Bernu in Ženevi ter ga končal s specializacijo v Salzburgu pri Güntherju Passinu.
Je prejemnik številnih nagrad na mednarodnih tekmovanjih, kot so druga nagrada na tekmovanju Città di Chieri, Ferlendisova nagrada in druga nagrada na Mednarodnem tekmovanju G. Dima v Cluju. Je nagrajenec tekmovanja Fundacije Kiefer Hablitzel, na mednarodnem oboističnem tekmovanju Muri pa je bil polfinalist. Leta 2020 je zmagal na prvem mednarodnem virtualnem oboističnem tekmovanju, ki je sicer potekalo v Los Angelesu.
Kot prvi oboist je igral v Deželnem orkestru Renske filharmonije iz Koblenza, orkestru milanskega gledališča La Scala, orkestru Angleške nacionalne opere in Simfoničnem orkestru Stavanger na Norveškemin igral pod taktirko dirigentov kot so: Riccardo Chailly, Zubin Mehta, Myung-Whun Chung, Bernard Haintink, Nicola Luisotti, Michail Jurowsky, …
Od leta 2019 je prvi oboist Orkestra Slovenske filharmonije in od septembra 2022 poučuje oboo na Privatni univerzi Gustav Mahler v Celovcu.
Andreas Schablas, klarinet
Andreas Schablas je svojo glasbeno pot začel v Glasbeni šoli Johanesa Brahmsa v rodnem mestu Mürzzuschlag. Kasneje je študiral v Gradcu in na Dunaju pri profesorjih Kurtu Daghoferju, Petru Schmidlu, Geraldu Pachingerju in predvsem Johannu Hindlerju.
Več let je bil član Mozarteum Orkester Salzburg. Leta 2008 se je kot namestnik soloklarinetista pridružil orkestru Narodnega gledališča München (Bayerische Staatsoper München), kjer od leta 2010 deluje kot soloklarinetist.
Kot komorni glasbenik in solist se poleg standardnega repertoarja posveča predvsem delom 20. in 21. stoletja. Andreas Schablas je bil več let član Avstrijskega ansambla za novo glasbo (Österreichisches Ensemble für Neue Musik – OENM), skladatelj Friedrich Cerha pa mu je posvetil 8 bagatel, Fantazijo in Koncert za klarinet.
Oktobra 2019 je Andreas Schablas prevzel profesuro na Mozarteumu, poleg tega pa vodi mojstrske tečaje v okviru Mednarodne poletne akademije Salzburg in Hiše Marteau (Haus Marteau).
Simon Diricq, saksofon
Simon Diricq je prvi belgijski saksofonist, ki je diplomiral na Conservatoire National Supérieur de Musique v Parizu. Leta 2010 je osvojil prvo veliko nagrado Adolphe Sax na slovitem mednarodnem tekmovanju saksofonistov v Dinantu. Navdušil je tudi na številnih drugih tekmovanjih: prva nagrada Dexia (Bruselj 2002), prva nagrada v Nantesu (2004), druga nagrada v Tarragoni (2004), na Rotary International Competition (Lille 2005), Premier Prix d'Honneur Ufam (Pariz 2006), nagrajenec na tekmovanju Pacem in Terris (Bayreuth 2007), prva nagrada na mednarodnem tekmovanju v Benidormu (2010) …
Kot solist je igral s Simfoničnim orkestrom Saõ Paulo, Belgijskim nacionalnim orkestrom, Orkestrom Royal Philharmonique de Liège, Orkestrom belgijskih vojaških letalskih sil, Royal Band of the Guides, Bruseljskim orkestrskim ansamblom, Chapelle Musicale de Tournai, Valonskim komornim orkester, Het Kamerorkest, Bruseljskim filharmoničnim orkestrom …
Je član Ensemble Squillante, originalne zasedbe devetih saksofonistov, ki so posneli tri posnetke, igra pa tudi v duetu s pianistom Flavienom Casacciom ali Charlesom Michielsom (Duo Y, saksofon in klarinet).
Simon Diricq, ki je postal častni občan Dinanta, rojstnega kraja Adolpha Saxa, dela kot učitelj saksofona na konservatoriju Koninklijk Bruselj.
Paolo Calligaris, fagot
Rojen je v Italiji, kjer je tudi odrastel in si pridobil splošno in glasbeno izobrazbo. Šolal se je pri V. Menghiniju, O. Danziju, S. Canutiju in M. Costantiniju. Leta 1992 je prišel v Slovenijo in sprva delal kot fagotist pri Simfoničnem orkestru RTV in pet let kasneje pri Orkestru Slovenske filharmonije. Je član pihalnega kvinteta Slowind, sodeloval je tudi z raznimi ansambli, kot so: Komorni orkester iz Padove, Komorni orkester iz Mantove, Kamerata Bern, Komorni orkester iz Lozane in drugi. Bil je docent za fagot in komorno glasbo na Glasbenem konservatoriju v Celovcu in v Udinah, uči pa tudi na raznih mednarodnih glasbenih tečajih v tujini in na Glasbenem centru Edgar Willems v Ljubljani, kjer se posveča najmlajšim fagotistom.